Recensione di Once Upon a Star: Originariamente intitolatoMon Rak Nak Pak (มนต์รักนักพากย์), il nuovo film tailandese di Netflix diretto da Nonzee Nimibutrr e prodotto da 18 Tanwa ha come protagonisti Weir Sukollawat Kanaros nel ruolo di Manit, Noona Nuengthida Sophon nel ruolo di Rueangkae, Jirayu La-ongmanee nel ruolo di Kao e Samart Payakaroon nel ruolo di Man. In uscita l’11 ottobre 2023, il film è stato scritto come una lettera d’amore all’industria cinematografica thailandese degli anni ’60-’70. Con una durata di 138 minuti, il film è ora disponibile in streaming con sottotitoli in inglese e audio doppiato per il pubblico internazionale.
Nei panni degli animati membri dell’unità itinerante del pharma-cinema, il quartetto protagonista rappresenta un gruppo di doppiatori dal vivo che viaggia attraverso la Thailandia per intrattenere il pubblico intrecciando un canale di espressione artistica a lungo dimenticato con i film più amati. Nonostante gli ostacoli, la troupe insegue i suoi sogni durante l’età d’oro del cinema tailandese.
La recensione di Once Upon a Star Netflix non contiene spoiler.
Recensione di Once Upon a Star
Considerata la mappa politica e socioculturale della Thailandia dell’epoca, Once Upon a Star tratta diversi argomenti. Quando la troupe accoglie una donna come collega, i supervisori sollevano le sopracciglia. L’introduzione di questo cambiamento porta il gruppo di Manit sulla strada della crescita. Mentre i quattro personaggi principali di questa troupe conducono la narrazione, la storia trova anche un quinto protagonista nell’immancabile compagno – il loro autobus – che aiuta a tenere la squadra in viaggio e a diffondere il meraviglioso fascino della loro arte.
Viviamo in un’epoca in cui i fan di alcune categorie di contenuti preferiscono leggere i sottotitoli piuttosto che guardare le versioni doppiate di film o spettacoli. Se da un lato alcuni ritengono che questo sia il modo più appropriato ed “elitario” di guardare qualsiasi titolo, dall’altro tendono a dimenticare che proprio il mezzo dell’accessibilità che guardano dall’alto in basso o denigrano come “schifoso” è esattamente ciò che aiuta una grande fetta di pubblico a entrare in contatto con titoli che altrimenti non sarebbero in grado di guardare e capire.
In un momento come questo, Once Upon a Star contribuisce a richiamare l’attenzione sull’importanza cruciale dei doppiatori e su come essi contribuiscano a mettere in contatto i membri della società con modalità di intrattenimento altrimenti irraggiungibili.
Il film è una lettera di ringraziamento ai vecchi tempi del cinema tailandese e, rendendogli omaggio attraverso un approccio narrativo di questo tipo, il regista ha anche contribuito a far rivivere i ricordi a lungo dimenticati o sconosciuti dello stesso. Riportando tutto sullo schermo, Nimibutr fa un ottimo lavoro di collegamento tra il passato, a lungo ricordato, e il presente moderno, che può dare per scontati tali dispositivi e metodi a causa della facilità con cui oggi tutto è disponibile a portata di mano.
Leggi anche:Di4ries Stagione 2 Parte 1 Finale spiegato: Pietro e Livia sono tornati insieme?
Il pubblico dei nuovi tempi rimarrà sorpreso nel vedere come il cinema sia stato avvicinato a spettatori situati in zone remote, colmando il divario tra i progressi culturali dell’epoca e i contemporanei.
Con i costumi e la fotografia complementare, il valore della produzione produce un’immagine appropriata dei vecchi tempi che molti di noi vedranno per la prima volta. Il film è anche un tributo visivo e cinematografico al leggendario attore cinematografico thailandese Mitr Chaibancha, la cui morte ha avuto un impatto tragico sull’intera industria e sui macchinari associati a rendere i suoi film accessibili alle masse. Attraverso la troupe di artisti del doppiaggio dal vivo di Manit, li vediamo tutti raggiungere ambiziosamente i loro sogni e apportare nuovi cambiamenti alla forma d’arte tradizionale che, in qualche modo, ha limitato il loro movimento verso l’alto.
Sebbene il film sia in gran parte un accorato resoconto dell’epoca d’oro dell’industria cinematografica tailandese e della topografia della Thailandia, la sua trama è anche infarcita di sottotrame relative a rivalità, gelosia, amore, amicizie e altro ancora. Una di queste sottotrame, che spezza la fluidità della narrazione e la bellezza del film, è un triangolo amoroso tra i personaggi principali che diventa un inutile intralcio che blocca l’azione veramente importante.
Rallenta il ritmo ed emerge come un intervento eccessivamente drammatico che per il resto non aggiunge molto alla magia del film. In modo analogo, lo sviluppo dei personaggi rimane incoerente e poco interessante in alcuni punti.
Pensieri finali
Once Upon a Star” offre un dialogo toccante sull’amore per il cinema e alcune parti finali del film vi colpiranno per lo stesso motivo. Se siete fan di questa sottocategoria di film scritti come lettere d’amore al cinema, vi piacerà anche questo, soprattutto grazie al suo viaggio on the road. Tuttavia, alcune parti sono troppo melodrammatiche per risultare piacevoli. Si dilatano i tempi di durata che avrebbero dovuto essere ridotti, perché il film finisce per essere troppo lungo, il che va a discapito degli altri pro.
Leggi anche: Rassegna di consapevolezza: Il potere dell’illusione che viene fatto sembrare insipido