È sempre bello guardare un film o due in cui tutto ciò che si desidera è essere spazzati via da immagini folli, trippy e allucinatorie che espandono la mente in altre dimensioni. Questi film possiedono qualcosa di unico che vi porterà in un viaggio incredibilmente profondo ed estatico. Possono essere strani, bizzarri, ambientati in mondi surreali o distorcere la nostra realtà. Ma, allo stesso tempo, possono anche essere puliti, puri e potenti nella loro profondità. In entrambi i casi, questi film vi faranno impazzire e non saranno mai dimenticati. Quindi, se siete pronti per questa esperienza, allora procediamo.
20. Time Trap (2017)
‘Time Trap’ è un film di fantascienza che vede Andrew Wilson nei panni del professor Hopper, un uomo ossessionato dal voler scoprire cosa è successo ai suoi genitori dopo che sono scomparsi mentre cercavano la Fonte della Giovinezza. Quando non torna dopo aver esplorato una grotta remota, i suoi studenti iniziano una ricerca per lui, solo per scoprire che non tutto è come sembra. Il film tratta il concetto piuttosto affascinante della distorsione dello spazio-tempo. Anche se c’erano molti modi per migliorare la narrazione, ‘Time Trap’ vale la pena di essere visto per il suo finale, che è ammaliante e intrigante.
19. OtherLife (2017)
Liberamente ispirato al romanzo di Kelley Eskridge, ‘Solitaire’, il film dà uno sguardo a ciò che accade quando la realtà virtuale ha il potenziale per diventare una realtà ideale. Ren Amari è un ricercatore capo e crea una versione di VR usando la nanotecnologia chiamata OtherLife. Tuttavia, il suo socio in affari, Sam, ha dei piani per capitalizzare il suo lavoro, con o senza il suo sostegno. Il resto del film racconta il suo viaggio mentre cerca di salvare la sua invenzione dalle mani sbagliate. Se siete un fan del genere fantascientifico, allora una trama come questa non vi sorprenderà molto. Tuttavia, vi farà riflettere sul progresso della tecnologia e sull’importanza che riveste nella nostra società.
18. Being John Malkovich (1999)
La premessa di questo film è très bizzarra, ma è anche qui che sta il suo genio. John Cusack interpreta Craig Schwartz, un burattinaio di New York, che nel suo nuovo lavoro scopre una porta nascosta che funge da portale per la mente di John Malkovich. Non è la vostra tipica commedia, e ad essere onesti, questo aggiunge solo alla nozione molto surrealista dipinta nel film. Inoltre, lasciamo a Charlie Kauffman il compito di produrre tali sceneggiature che, in superficie, possono sembrare molto assurde, ma alla fine ti lasciano con molte cose su cui riflettere. Dopo tutto, c’è una ragione per cui ‘Being John Malkovich’ è stato nominato per 3 Oscar.
17. Rememory (2017)
I ricordi sono ciò che rende gli esseri umani, beh, umani. Tutte le nostre esperienze culminano nel formarci nella persona che siamo oggi. Ogni momento ha giocato un ruolo significativo ad un certo punto della nostra vita. Ma allo stesso tempo, la memoria può anche essere una cosa così volubile. Una persona può perdere tutto in un momento se non ricorda più chi è.
Ebbene, Peter Dinklage è il protagonista di ‘Rememory’ nel ruolo di Sam Bloom, un uomo che cerca di scoprire la causa della misteriosa morte di Gordon Dunn. Quest’ultimo aveva creato un dispositivo che permette alle persone di registrare e rivisitare i loro ricordi. Mentre indaga, Sam scopre alcune informazioni cruciali che cambiano la sua vita per sempre. Il film non sconvolgerà la vostra percezione della realtà, ma la premessa è una di quelle che vi farà pensare anche dopo aver chiuso lo schermo.
16. Silence of the Lambs (1991)
L’acclamatissimo film ha come protagonista Jodie Foster nei panni dell’agente dell’FBI Clarice Starling, che lavora con l’ex psichiatra e killer, il dottor Hannibal Lecter, per fermare un altro serial killer chiamato Buffalo Bill. Nessun altro potrà mai rendere giustizia al ruolo di Hannibal, il cannibale, come ha fatto Sir Anthony Hopkins. Ora, la ragione per la quale crediamo che questo sia un film da brividi è semplicemente a causa della trama. Mentre si trova nello spettro dell’horror e usa molti elementi convenzionali del genere, è in realtà la battaglia di ingegno tra lo psichiatra e l’agente che rende il film veramente agghiacciante.
15. Self/less (2015)
Ryan Reynolds recita in questo film su un miliardario afflitto da un cancro al cervello. Di conseguenza, decide di spargere la sua coscienza in un corpo coltivato artificialmente. Quella che inizia come una semplice crociata per prolungare la sua vita si trasforma presto in qualcosa di completamente sorprendente quando nuove informazioni vengono alla luce. Con una premessa allettante e solide sequenze d’azione nel mix, ‘Self/less’ è in qualche modo diverso dalle sue controparti nel genere sci-fi.
Crediamo che questo film sia ottimo da vedere quando si vuole una trama sorprendente ma non si vuole avere a che fare con gli aspetti più convenzionali del settore, come alieni o mostri. È un film radicato semplicemente in una ricerca di sopravvivenza e vi lascerà a riflettere sul significato della morte e sul valore della vita.
14. White Chamber (2018)
Se dovessimo riassumere questo film in una riga, ecco cosa diremmo: si tratta di tortura, ma in una stanza candidamente bianca. Tuttavia, questa giustapposizione tra il dolore della vittima e la stanza immacolata è esattamente ciò che è così trippy nel film. Dopo tutto, la dottoressa Elle Chrysler si sveglia per vedere che è stata confinata in una piccola stanza, dove i suoi rapitori fanno uso della tecnologia per tormentarla da dietro le porte chiuse. ‘White Chamber’ è un film che ti fotte la testa, anche se in modo sottile e attenuato.
13. I Am Mother (2019)
Il rapporto madre-figlia è sicuramente importante. Ma ‘I Am Mother’ lo porta ad un livello completamente diverso. Clara Rugaard interpreta una ragazza di nome Daughter, che vive con un robot che aiuta a ripopolare la Terra dopo un evento di estinzione. Viene chiamato Madre. Quando Daughter si incuriosisce un giorno e lascia il bunker, si imbatte in Woman (interpretata da Hilary Swank), che non ama gli androidi, per non dire altro. Ciò che si sviluppa è una certa tensione tra Madre e Figlia, e il film manterrà la vostra attenzione per le sue tese emozioni psicologiche.
12. Circle (2015)
Cosa fareste se, insieme a 50 persone, vi svegliaste in una stanza buia e vedeste la gente morire ogni pochi minuti? Anzi, cosa faresti se ti rendessi conto che l’intero gruppo ha in realtà il controllo e deve decidere chi vive e chi no? Spaventoso, vero? Beh, questo è esattamente ciò che accade in Circle. La ragione per cui questa premessa rende il film sbalorditivo è che porta la psiche umana in primo piano in un modo molto crudo e d’impatto. Inoltre, sarete più coinvolti perché potreste vedervi come parte di questo gruppo sfortunato.
11. The Cloverfield Paradox (2018)
Il terzo capitolo del franchise ‘Cloverfield’ affronta una crisi energetica sulla Terra nel 2028. Un gruppo di scienziati si trova all’estero nella stazione spaziale Cloverfield, preparandosi a testare un acceleratore di particelle che potrebbe alimentare il pianeta con energia infinita. Tuttavia, quando la Terra sembra svanire, devono lavorare insieme per uscire da questa situazione. Questo film esamina i concetti di un universo parallelo e multiverso e mette anche in relazione la storia con i suoi predecessori nel franchise. Anche se è visto come il film più debole della trilogia (come lo sono di solito le terze produzioni), crediamo che abbia un buon impatto e che valga il vostro tempo.
10. Io (2019)
Jonathan Helpert ha diretto ‘Io’, un altro film di fantascienza che guarda alla vita dopo un evento apocalittico, che (siamo onesti) ha iniziato a sembrare una possibilità negli ultimi tempi. Essenzialmente, l’aria sulla Terra è diventata tossica, e la maggior parte degli umani sono fuggiti su Io, la luna di Giove. Ma Sam Walden, interpretata da Margaret Qualley, non ha ancora perso la speranza. Quando invia una trasmissione radio per trovare altre persone intorno a lei, arriva un uomo di nome Micah.
Vediamo quindi i personaggi mentre prendono le loro decisioni di rimanere sulla Terra o meno. Al suo interno, ‘Io’ è un film che guarda a come le persone scelgono di definire cosa significa casa per loro. Ma è anche un’opera che fa riflettere. Potrebbe non farvi rivalutare le vostre priorità o cambiare completamente la vostra vita, ma è un degno concorrente in questa lista.
9. 9 (2009)
Un film d’animazione come nessun altro, ‘9’ è nato come un cortometraggio che il regista, Shane Acker, ha concepito mentre studiava alla UCLA. Quando è riuscito a trasformarlo in un lungometraggio nel 2009, ha potuto finalmente raccontare tutta la storia che aveva in mente. Questa animazione distopica racconta la storia di un’epoca in cui un robot, creato da uno scienziato, inizia a distruggere ogni essere vivente sul pianeta. Non vedendo altra via, quest’ultimo usa l’alchimia per creare nove bambole che possono salvare il futuro. Tra queste, quella con il numero 9 scritto sulla schiena detiene la chiave per la sopravvivenza della Terra. Il modo in cui queste bambole competono poi contro macchine ultra-sofisticate per riportare la normalità diventa la narrazione centrale del film. L’animazione utilizzata qui evoca un mondo diverso da qualsiasi altro. Inoltre, c’è un aspetto cyberpunk che Acker crea con dettagli minuziosi.
8. Cloud Atlas (2012)
Questo epico film di fantascienza è impressionante e folle e totalmente diverso da quello che potreste aver visto finora. È stato diretto dai Wachowski (che hanno fatto ‘Matrix’) e Tom Tykwer. Descrive come le azioni si influenzano a vicenda nel passare del tempo e anche il cambiamento del mondo. La storia è divisa in 6 diverse sottotrame ambientate in 6 diverse epoche temporali, dove vengono introdotti vari personaggi e si svolgono avvenimenti divergenti.
Tuttavia, queste sono tutte collegate tra loro e presto scoprirete perché. L’aspetto più strano della trama è che i registi hanno scelto di utilizzare un cast corale che interpreta personaggi completamente diversi nelle varie epoche. Alcuni di loro sono completamente irriconoscibili e vi faranno indovinare durante le scene. Inoltre, ogni attore interpreta un ruolo che ha un arco caratteriale che ha un senso totale una volta compreso. Preparatevi ad un’esperienza di esplorazione profonda dove troverete significati e connessioni in ogni dettaglio presentato davanti a voi.
7. Snowpiercer (2013)
Tutti abbiamo visto o letto di mondi distopici in libri, film e spettacoli televisivi nel corso degli anni. Anche ‘Snowpiercer’ è uno di questi racconti, ma qui la location è solo un grande treno in movimento. Qui, il mondo sta attraversando un’era glaciale dopo un esperimento di ingegneria climatica andato male. Tutti i sopravvissuti umani viaggiano nel treno omonimo da decenni ormai. Nel corso degli anni, il treno ha visto una divisione di classe. La parte più povera, o la feccia, è costretta a vivere in condizioni estremamente abiette e viene nutrita con una barretta proteica gelatinosa. È solo quando decidono di organizzare una rivoluzione che vengono a conoscenza dei lussi che vengono offerti alle classi superiori. Il concetto di Snowpiercer è a dir poco sbalorditivo. Una società con tutte le sue sfumature è stata costruita su questo treno, e i folli dettagli della produzione sono abbastanza strabilianti da renderlo una degna voce in questa lista.
6. The One I Love (2014)
Quando Sophie (Elizabeth Moss) e Ethan (Mark Duplass) vanno per un weekend in una casa raccomandata dal loro terapista, notano alcuni comportamenti strani l’uno dall’altro. Inizialmente, questo funziona effettivamente a loro favore. Ma presto, si rendono conto che il loro partner non è qualcuno che conoscono. Questo film è sicuramente un trip, dall’inizio alla fine. Non è una produzione tipica del genere thriller, e questo gli conferisce anche un’aria di autenticità. Ma è un film che rimarrà con voi. Tenetevi forte, perché la trama di ‘The One I Love’ non è quello che ci si aspetta dal titolo.
5. Mute (2018)
Il film si concentra sulle scappatelle di Leo, un barista muto che sta cercando la sua ragazza misteriosamente scomparsa. La sua ricerca lo porta sempre più in profondità nel ventre squallido di una Berlino distopica del futuro. La cinematografia e le sfumature noir del film lo fanno davvero risaltare. Inoltre, la trama scava in profondità nei temi della paternità, della solitudine, dell’isolamento e dell’amore. Mute’ presenta anche un cast corale di Alexander Skarsgård, Paul Rudd, Justin Theroux, Robert Sheehan, Noel Clarke, Florence Kasumba e, infine, Dominic Monaghan. Se vi è piaciuto Moon di Duncan Jones, sarete felici di sapere che Mute è il suo sequel.
4. The Discovery (2017)
Se state cercando del romanticismo nel genere fantascientifico, allora ‘The Discovery’ non vi deluderà. Quando il dottor Thomas Harbor (Robert Redford) dichiara che l’aldilà esiste, il tasso di suicidi aumenta, perché la gente vuole un reset. Suo figlio, Will (interpretato da Jason Segel), lo ritiene responsabile di questo. Rooney Mara interpreta Isla, una donna che Will ha recentemente incontrato su un traghetto. I due vanno al complesso del dottor Harbor, dove scoprono di più sui suoi esperimenti mentre si innamorano l’uno dell’altra. Questo film affronta i temi della morte, delle seconde possibilità e dell’amore, e rimarrà nella vostra mente anche dopo la sua fine.
3. Mirage (2018)
Sembra che gli universi alternativi siano piuttosto pericolosi per viaggiare. Se si riesce a creare una nuova realtà o a farsi strada in una in cui non si appartiene, si può rimanere bloccati in un limbo da cui non si può uscire. Questo è il tema di ‘Mirage’ di Oriol Paulo. La storia inizia con un giovane ragazzo di nome Nico. È testimone di un omicidio nella casa di un vicino e va lì per vedere cosa è successo veramente. Quando il colpevole si accorge della sua presenza, Nico corre fuori. Tuttavia, viene investito da una macchina e muore. Questo è stato anche il periodo in cui una tempesta elettrica ha imperversato per 72 ore di fila.
Esattamente 25 anni dopo questo incidente, una donna di nome Vera si trasferisce nella casa di Nico e viene a sapere dell’orribile destino subito dal ragazzo. Scopre che c’è un vecchio televisore dove si può creare un glitch spazio-temporale. Così, lo usa per andare 25 anni indietro per avvertire Nico del suo tragico destino. Ma quali ripercussioni avrà il viaggio nel tempo su Vera? Questa è la domanda a cui il film cerca di rispondere. Anche se è meravigliosamente realizzato, la trama non è niente di completamente nuovo. Eppure, in qualche modo, ‘Mirage’ è abbastanza interessante da tenere incollati fino alla fine.
2. The Platform (2019)
Se c’è un film che vi farà inciampare solo sulla base della sua rilevanza nella società di oggi, questo è The Platform. Goreng è un uomo bloccato in una struttura carceraria verticale che viene chiamata la fossa. I residenti sono nutriti attraverso un sistema in cui un’ampia quantità di cibo è posta su una piattaforma che scende gradualmente verso tutti. Come previsto, la gente dei piani più alti banchetta, e quando raggiunge i livelli più bassi, i residenti sopravvivono con gli avanzi.
Una tale disposizione è destinata a generare ingiustizie, e con esse l’insoddisfazione. Questo film è un caso convincente contro il capitalismo e il consumismo sfrenato, e ciò che lo rende così sbalorditivo è che può essere potenzialmente estrapolato alla nostra società per molti altri decenni se le cose non cambiano.
1. Black Mirror: Bandersnatch (2018)
Black Mirror’ di Netflix, che in realtà è una serie originale di Channel 4, è uno dei migliori e più innovativi show televisivi di tutti i tempi. Charlie Brooker e il suo team ci hanno sempre sorpreso con contenuti nuovi e stimolanti che, pur mantenendo la filosofia dello show in mente, hanno coperto una vasta gamma di argomenti. Gli showrunner si sono veramente superati quando hanno creato il primo film basato sulla serie chiamato ‘Black Mirror: Bandersnatch’.
La storia è basata sulla vita di uno sviluppatore di videogiochi che vuole costruire un videogioco interattivo dove il giocatore può decidere come procedere. Ora, la parte migliore è che questo film ha anche una funzione interattiva. Quindi diventa un’esperienza bidirezionale sia per il pubblico che per il protagonista stesso. Bandersnatch’ non è solo una pietra miliare in termini di filmografia new-age, ma ha anche il potenziale per contrastare la pirateria e portare una nuova estetica nell’industria. Mentre le tragedie del protagonista si scontrano con le vostre, e la linea tra finzione e realtà si confonde, vi renderete conto che questa è una zona che non avete mai raggiunto prima.